प्रत्येक आवाज के लिए एक उच्च नोट की अवधारणा व्यक्तिगत है: एक बास के लिए यह एक छोटे सप्तक का "सी" हो सकता है, एक टेनर के लिए - दूसरे का "सी", दूसरे के लिए ऑल्टो - "जी", और सोप्रानो - तीसरे सप्तक का "सी"। गायक के स्वास्थ्य और जीवन शैली के साथ-साथ उत्पादन का सीमा की सीमाओं पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ता है। हालांकि, सभी समय और मुखर स्कूलों के तंत्र और प्रयासों में कई विशेषताएं समान हैं।
अनुदेश
चरण 1
उच्च स्वरों के साथ अपने स्वरों की शुरुआत न करें। स्नायुबंधन, मांसपेशियों की तरह, पहले "वार्म अप" करना चाहिए, लोच प्राप्त करना चाहिए। ऐसा करने के लिए, अपनी आवाज के लिए लेगाटो और औसत रजिस्टर का अभ्यास करके शुरुआत करें।
चरण दो
अपने पहले मुखर पाठों के दौरान आवाज की पूरी श्रृंखला में महारत हासिल करने का प्रयास न करें। यह विशेष रूप से युवा लोगों, लड़कों और लड़कियों दोनों के लिए सच है। यौवन के दौरान, आवाज दोनों लिंगों में महत्वपूर्ण परिवर्तनों से गुजरती है: यह मोटे हो जाती है, विशिष्ट रंगों और सीमा को प्राप्त करती है। केवल इस अवधि के अंत में (पुरुषों के लिए १८ वर्ष की आयु में और महिलाओं के लिए २० वर्ष की आयु में) आप निडर होकर अपनी सीमा को पूरी तरह से निपुण कर सकते हैं।
चरण 3
अपने शिक्षक से संपर्क करें। एक अनुभवी शिक्षक, सबसे पहले, तुरंत आपकी आवाज़ के प्रकार का निर्धारण करेगा, और दूसरी बात, वह आपको आपकी क्षमताओं की सीमाएँ समझाएगा। यदि आपके पास रसदार बैरिटोन है, तो पहले सप्तक में गाकर अपनी आवाज़ को तनाव न दें - आप न केवल अपनी आवाज़ की स्वाभाविकता और समृद्धि को खो देते हैं, बल्कि आप इसके साथ पूरी तरह से अलग होने का जोखिम भी उठाते हैं।
चरण 4
समय पर निर्णय लेने, वार्म अप करने और आवाज तंत्र तैयार करने के बाद, सीधे उच्च नोटों पर जाएं। आरोही मार्ग के दौरान, यह धारणा बनाएं कि आप ऊपर की बजाय नीचे जा रहे हैं। यह तकनीक मनोवैज्ञानिक जकड़न को दूर करेगी। निचली आवाज को बजाना मुश्किल नहीं लगता।
अपने पेट को बाहर निकालें और अपनी मांसपेशियों को कस लें। यद्यपि हवा बाहर आती है और आप सहज रूप से अपने पेट की मांसपेशियों को निचोड़ना चाहते हैं, आपको इसके विपरीत करना चाहिए: यह ध्वनि का समर्थन करने के लिए आवश्यक दबाव पैदा करेगा। इसे ही समर्थन कहा जाता है। श्रोणि की मांसपेशियों को निचोड़कर, अपने पैरों की एक आरामदायक स्थिति (लगभग कंधे की चौड़ाई के अलावा) के साथ समर्थन को सुदृढ़ करें। पीठ सीधी होनी चाहिए और कंधे फैले हुए होने चाहिए। यह स्थिति फेफड़ों को यथासंभव आसान काम करती है।
चरण 5
स्वर बनाने के लिए अपने होंठों की मांसपेशियों को कस लें। एक आराम से मुंह ध्वनि को "बुझा" देगा, इसे संयम, उड़ान और आंशिक रूप से अन्तर्राष्ट्रीय सटीकता से वंचित करेगा। आपका पूरा शरीर एक वाद्य यंत्र होना चाहिए, जो खेलने के लिए तैयार हो।
चरण 6
ध्वनि को आगे की ओर निर्देशित करें। हवा को बाहर निकालकर वॉल्यूम बढ़ाने की कोशिश न करें। वॉल्यूम के बारे में चिंता न करने के लिए बेहतर है: पियानो की बारीकियों में भी एक अच्छी तरह से बनाई गई ध्वनि, एक बड़ी दूरी पर सुनी जाएगी।
