उंगलियों का प्रवाह एक संगीतकार के मुख्य गुणों में से एक है और उसके अनुभव और कौशल का सूचक है। प्रदर्शन कला में प्रशिक्षण के पहले दिनों से ही इस गुण का विकास लगातार होता रहता है। लेकिन एक वास्तविक हाई-स्पीड गेम केवल विशेष टुकड़ों का प्रदर्शन करके सीखा जा सकता है, जिसे उनके पद्धतिगत महत्व के लिए कहा जाता है - फ्रांसीसी "पाठ", "व्यायाम" से।
अनुदेश
चरण 1
Etudes किसी भी उपकरण और किसी भी कौशल स्तर के लिए लिखे गए हैं। शुरुआती लोगों के लिए रेखाचित्र मात्रा में पृष्ठों से अधिक नहीं होते हैं, और उनमें सबसे छोटी लंबाई चौथाई होती है, कम अक्सर आठवीं। स्वामी 4-6 पृष्ठों पर रेखाचित्र खेलते हैं, उनमें अवधि 32 वीं और 64 वीं है। गति के विकास के लिए प्रदर्शनों की सूची चुनने से पहले, अपना स्तर निर्धारित करें। यदि आप एक ऐसा टुकड़ा लेते हैं जो एक बार में बहुत कठिन है, तो आप अपने हाथों को घायल कर देंगे, और बहुत सरल व्यायाम फायदेमंद नहीं होगा।
चरण दो
गिटारवादक सोर और कारकासी द्वारा सिक्स-स्ट्रिंग गिटार के लिए शास्त्रीय शिक्षण। अन्य संगीतकार जिन्होंने गिटार संगीत की इस शैली पर अपनी छाप छोड़ी है: विला लोबोस, पगनिनी, कोस्टा, फेरे। इन लेखकों में से एक का संग्रह खरीदें, लेकिन पहले इसे अपनी आंखों से स्टोर में देखें, कार्यों की जटिलता के स्तर का अनुमान लगाएं।
चरण 3
अपनी पसंद के पहले एट्यूड को अलग करना शुरू करें, अधिमानतः एक छोटा (पेज या दो)। हर दिन एक बार में एक लाइन बजाएं। सभी नोटों को चलाने के लिए पहले धीमी गति से खेलें, धीरे-धीरे मूल में बढ़ाएं, फिर थोड़ा और बढ़ाएं (यदि आप मंच पर एक एट्यूड प्रदर्शन करेंगे तो यह रिजर्व काम आएगा: आप सुरक्षित रूप से खेल सकते हैं मूल गति अगर शांत वातावरण में थोड़ी तेज खेली जाती है)। सत्र के अंत में, धीमी गति से फिर से खेलें।
चरण 4
नोट्स को अपनी उंगलियों से नहीं, बल्कि अपने सिर से याद करें। अपनी आंखों के सामने ग्राफिक को अपने दिमाग में रखें, तब भी जब आप स्केच सीखते हैं। तेजी से टुकड़ों के प्रदर्शनों की सूची को धीरे-धीरे बढ़ाएं, लेकिन अन्य शैलियों के साथ पतला करें: संगत, पॉलीफोनी, बड़े रूप, टुकड़े।