पहली स्पाइडर-मैन कॉमिक 20वीं सदी के मध्य में आई थी। तब से, पीटर पार्कर का इतिहास फिल्मों और कंप्यूटर गेम के रूप में प्रदर्शित होने वाले विभिन्न संस्करणों में फिर से लिखा गया है। आप अपनी खुद की स्पाइडर-मैन कॉमिक बनाकर इस सुपरहीरो ब्रह्मांड में योगदान दे सकते हैं।
अनुदेश
चरण 1
एक स्केचबुक तैयार करें जिसमें आप कॉमिक तैयार करेंगे। यह मोटे कागज का तैयार ब्लॉक या घर का बना हो सकता है। डू-इट-योर नोटबुक बनाने के लिए, A4 वॉटरकलर शीट को आधा मोड़ें और उन्हें तह के साथ एक सिलाई के साथ सीवे।
चरण दो
वह कहानी लिखें जिसे आप चित्रित करना चाहते हैं। यह वह पाठ है जिसे आप अलग-अलग प्रतिकृतियों के आकार के लिए संक्षिप्त करेंगे। आप मौजूदा स्पाइडर-मैन कहानी की अगली कड़ी के साथ आ सकते हैं, या एक महत्वपूर्ण क्षण को फिर से लिखकर इसे बदल सकते हैं। इसके अलावा, आप कथानक को मौलिक रूप से बदल सकते हैं और इसमें नए पात्रों को पेश कर सकते हैं।
चरण 3
तैयार टेक्स्ट को सिमेंटिक ब्लॉक्स में तोड़ें। उनमें से प्रत्येक एक अलग तस्वीर में परिलक्षित होगा। ब्लॉकों के लिए रेखाचित्र बनाएं और जांच करें कि कहानी केवल पाठ के बिना छवियों से कितनी स्पष्ट है।
चरण 4
कॉमिक के "फ्रेम्स" में रचना पर काम करें। पीटर पार्कर की साहसिक पत्रिकाओं को एक संक्षिप्त और बहुत गतिशील रचना की विशेषता है। प्रत्येक चित्र के अंदर, चरित्र की प्रतिकृति के साथ "बादल" के लिए एक जगह छोड़ दें, या चित्र के निचले भाग में एक आयत बनाएं, जिसमें लेखक का पाठ लिखा जाएगा।
चरण 5
कॉमिक की ड्राइंग शैली पर काम करें। स्पाइडर-मैन में चरित्र चित्रण संरचनात्मक रूप से वास्तविक मानव शरीर रचना के करीब हैं। हालांकि, जब चरित्र लक्षणों या शारीरिक क्षमताओं, "सुपर स्ट्रेंथ" पर जोर देना आवश्यक होता है, तो वे कुछ हद तक हाइपरट्रॉफाइड हो जाते हैं। तो, स्पाइडर-मैन को पारंपरिक रूप से अतिरंजित रूप से विकसित मांसपेशियों के साथ चित्रित किया गया है। इसलिए, उसकी आकृति बनाने के लिए, मानव मांसपेशियों को दर्शाने वाले आरेखों का उपयोग करें।
चरण 6
अपने रेखाचित्रों को एक स्केचबुक में स्थानांतरित करें। प्रत्येक ड्राइंग के लिए इसे समान आयतों में ड्रा करें। एक पृष्ठ पर एक या कई "फ्रेम" रखे जा सकते हैं। अपने स्केच को साफ, समृद्ध, लेकिन आकर्षक रंगों से भी नहीं भरें। इसके लिए, कवरिंग पेंट उपयुक्त हैं - गौचे या ऐक्रेलिक। विभिन्न रंगों के क्षेत्रों की सीमाएँ आमतौर पर स्पष्ट होती हैं। पात्रों की त्वचा को चित्रित करते समय ही सहज संक्रमण बनाएं।
