लैटिन स्वर (आवाज) से स्वर मनुष्य को ज्ञात सबसे पुराने संगीत वाद्ययंत्र हैं। इसका मूलभूत अंतर पिच की जानकारी के साथ-साथ मौखिक (मौखिक) जानकारी को पुन: पेश करने की क्षमता है। ऐसे मामले हैं जब गायक, विशेष रूप से ओपेरा गायक, पीतल के वाद्ययंत्रों पर उत्कृष्ट प्रदर्शन करते हैं (एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में सबसे जोर से) ध्वनि की ताकत और अवधि में। अपनी आवाज़ में सुधार करना एक सतत प्रक्रिया है और गायक के काम का परिणाम है।
अनुदेश
चरण 1
एक अनुभवी शिक्षक के मार्गदर्शन में ही स्वर का अभ्यास करना आवश्यक है। अपने दम पर अभ्यास करना शुरू करने पर, आप या तो पूरी ताकत से अभ्यास नहीं करने, या अपनी आवाज पर अधिक काम करने का जोखिम उठाते हैं। दोनों ही मामलों में, आप समय और ऊर्जा बर्बाद करेंगे, क्योंकि आपने लोड की खराब गणना की है।
चरण दो
शिक्षक चुनते समय, पहले सुनें कि वह आपकी रुचि के अनुसार गाने कैसे गाता है। अगर आपको कुछ पसंद नहीं है, तो उसकी सेवाओं को मना करना और अपनी खोज जारी रखना बेहतर है। यदि आप उसकी आवाज में कोई दोष सुनते हैं, तो सुनिश्चित करें कि वह उन्हें आप तक पहुंचाएगा। सामान्य तौर पर, अधिकांश शिक्षक छात्रों को उस तरीके से नहीं पढ़ाते हैं जिसकी उन्हें आवश्यकता होती है, लेकिन जिस तरीके से वे आदी होते हैं।
चरण 3
आपको इसे खुशी से करने की ज़रूरत है। अगर गाना आपको असहज करता है, तो आप कुछ गलत कर रहे हैं। शिक्षक से अपनी भावनाओं के बारे में बात करने के लिए स्वतंत्र महसूस करें। यह आपको रुकावटों को दूर करने, मांसपेशियों को आराम देने और आपकी आवाज में रेंज और ताकत विकसित करने में मदद करेगा।
चरण 4
अपने स्वाद और अपनी क्षमताओं के विचार के अनुसार एक प्रदर्शनों की सूची चुनें। गाने में एक तत्व होना चाहिए जिस पर आपको काम करना है। उसी समय, उन गीतों का चयन न करें जिन्हें आप स्पष्ट रूप से नहीं चला सकते हैं: बहुत विस्तृत टेसिटेचर के साथ, बहुत अधिक या निम्न सीमाएँ, बहुत ही शानदार स्ट्रोक।
चरण 5
रोज थोड़ा-थोड़ा करें। बीमारी के दिनों में, गायन को छोड़ देना बेहतर होता है, खासकर अगर बीमारी उदर गुहा के अंगों और श्वसन प्रणाली से जुड़ी हो।
