अमेरिकी लोक संगीत से प्रेरित होकर, जूडी ने एक शास्त्रीय पियानोवादक के रूप में एक आशाजनक कैरियर छोड़ दिया और गिटार ले लिया। वह पूरी दुनिया में लोकप्रिय बनाने के लिए लोक कला को एक नए स्तर पर लाने में कामयाब रही।
जीवनी
जूडी का जन्म सिएटल में एक बड़े परिवार में हुआ था। मेरे पिता ने रेडियो शो सहित पियानो बजाकर अपना जीवन यापन किया। जब लड़की 10 साल की थी, तो उसे एक आकर्षक प्रस्ताव मिला, और परिवार डेनवर, कोलोराडो चला गया।
डेनवर में, जूडी पहली बार संगीत पाठ में भाग लेना शुरू करते हैं। वह एंटोनिया ब्रिको के साथ पढ़ती है, शास्त्रीय पियानो का अध्ययन करती है। 13 साल की उम्र में, उन्होंने मोजार्ट द्वारा एक काम का प्रदर्शन करते हुए अपनी पहली सार्वजनिक शुरुआत की।
लोक संगीत में एक महान प्रेम और रुचि लड़की में जागती है। अपने शिक्षक से समझ नहीं पाकर, कोलिन्स ने पियानो सबक छोड़ने का फैसला किया और जो वह चाहती है वह करने का फैसला किया।
अपने पिता के संगीत कैरियर के लिए धन्यवाद, कोलिन्स व्यक्तिगत रूप से कई संगीतकारों से परिचित थे, जिनके साथ संचार ने उन्हें खुद को खोजने में मदद की। पियानो को छोड़कर, जूडी गिटार बजाना सीखता है, मुखर कौशल विकसित करता है, कविता लिखने की कोशिश करता है।
व्यवसाय
स्कूल छोड़ने के बाद, वह पब, पार्टियों और क्लबों में लोक गीतों के साथ सार्वजनिक प्रदर्शन शुरू करता है। वह अपने स्वयं के प्रदर्शन के गाने रिकॉर्ड करने का सपना देखती है वह 1961 में एक बड़ी रिकॉर्ड कंपनी इलेक्ट्रा रिकॉर्ड्स के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर करने के बाद सफल हुई।
कोलिन्स का पहला एल्बम तब आया जब वह केवल 22 वर्ष की थीं। इस एल्बम में, उन्होंने शास्त्रीय लोक गीतों के अपने संस्करणों के साथ-साथ उस समय के अपने निकटतम विरोध गीतों के संस्करणों का प्रदर्शन किया। उदाहरण के लिए, उसने बॉब डायलन और टॉम पैक्सटन के गीतों को कवर किया।
जूडी अल्पज्ञात कवियों और गीतकारों को आम जनता के लिए खोलना चाहती थीं, जो उन्होंने सफलतापूर्वक किया। इसलिए, कनाडाई कवि लियोनार्ड कोहेन के साथ काम करना, जो उस समय व्यावहारिक रूप से अज्ञात था, दीर्घकालिक मजबूत दोस्ती और सहयोग में विकसित हुआ।
कोलिन्स ने बिना किसी अन्य संगीत वाद्ययंत्र को जोड़े, ध्वनिक गिटार पर पहला एल्बम बजाया। दूसरे एल्बम में, उन्होंने मार्क अब्रामसन और जोशुआ रिफ़किन के साथ सहयोग किया, जिन्होंने आर्केस्ट्रा के प्रदर्शन के लिए उनकी कई धुनों पर काम किया। एक ऑर्केस्ट्रा के साथ लोक संगीत का संयोजन अगले दशक में उसका ट्रेडमार्क बन गया।
1967 में कोलिन्स ने "वाइल्डफ्लॉवर" एल्बम जारी किया, जिसमें अन्य लेखकों द्वारा फिर से काम करने के अलावा, उन्होंने अपनी रचना की कई रचनाएँ रिकॉर्ड कीं। एल्बम को जनता और आलोचकों द्वारा गर्मजोशी से प्राप्त किया गया था, एक ग्रेमी के लिए नामांकित किया गया था, और चार्ट में उच्च स्तर पर पहुंच गया। गिल्बर्ट द्वारा पुल्ज़र पुरस्कार-नामांकित नाटक पर आधारित फिल्म "इफ नॉट फॉर रोज़ेज़" में साउंडट्रैक के रूप में दो गीतों का उपयोग किया गया था।
उन्होंने एक युवा कलाकार स्टीफन स्टिल्स के साथ 1968 का एल्बम रिकॉर्ड किया, जिसके साथ वह रोमांटिक रूप से जुड़ी हुई हैं। एल्बम अपनी रसदार ध्वनि और असामान्य व्यवस्था के लिए उल्लेखनीय है। इसमें एक रचना शामिल है, जिसे कोलिन्स ने खुद लिखा है, "माई फादर", लियोनार्ड कोहेन के साथ सहयोग करना जारी रखता है।
1970 तक, जूडी कोलिन्स सार्वभौमिक मान्यता प्राप्त कर रहे थे, लेखक और लोक गीतों के प्रदर्शन में उनकी प्रतिभा न केवल श्रोताओं द्वारा, बल्कि सबसे गंभीर आलोचकों द्वारा भी नोट की गई थी। उत्तरार्द्ध विशेष रूप से पारंपरिक ईसाई भजनों से लेकर ब्रॉडवे गाथागीत तक, उनके प्रदर्शनों की विस्तृत विविधता द्वारा प्रशंसा की जाती है।
जनवरी 1978 में उन्होंने मपेट्स शो की एक श्रृंखला में अभिनय किया, जहाँ उन्होंने अपनी कई रचनाओं का प्रदर्शन किया। वह आधुनिक परी कथा "द सैड प्रिंसेस" में अभिनीत टीवी शो सेसम स्ट्रीट के कई एपिसोड में भी दिखाई देता है। आवाज़ें और कार्टून में संगीत रचनाएँ करता है।
1990 में उन्होंने कोलंबिया स्टूडियो के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए, इस लेबल के तहत "द बोनफायर ऑफ ईडन" एल्बम जारी किया, उसी नाम का एकल विशेष रूप से लोकप्रिय हो गया।सिंगल को प्रमोट करने के लिए जूडी ने एक म्यूजिक वीडियो शूट किया।
2000 के दशक में उनकी थोड़ी लोकप्रियता के बावजूद, कोलिन्स ने दुनिया भर में संगीत कार्यक्रम करना जारी रखा है।
पुस्तकें
संगीत के अलावा, जूडी कॉलिन्स सफलतापूर्वक साहित्यिक रचनात्मकता में लगे हुए हैं। उनकी पहली पुस्तक, एक आत्मकथात्मक उपन्यास, ट्रस्ट योर हार्ट, 1987 में प्रकाशित हुई थी।
1995 में "बेशर्म" उपन्यास प्रकाशित हुआ था। 2003 में, दूसरा आत्मकथात्मक उपन्यास "सैनिटी एंड ग्रेस" प्रकाशित हुआ, जिसमें जूडी कॉलिन्स ने अपने बेटे की आत्महत्या के कारणों को समझने के अपने प्रयासों का वर्णन किया।
व्यक्तिगत जीवन
पीटर टेलर के साथ एक तेजतर्रार रोमांस के कारण 1958 में शादी हुई। दंपति का एक बच्चा था, क्लार्क टेलर। 1965 में उनका तलाक हो गया।
70 के दशक से वह विभिन्न व्यसनों से जूझ रहे हैं। सफलतापूर्वक धूम्रपान छोड़ने के बाद, कोलिन्स गंभीर बुलिमिया विकसित करता है, और उसकी लत को पहचानने में असमर्थता ने अवसाद के बार-बार एपिसोड को जन्म दिया है। कोलिन्स ने विभिन्न प्रकार की दवाओं का इस्तेमाल किया, शराब पर निर्भरता की समस्या थी।
1978 में, व्यसनों से निपटने की इच्छा कोलिन्स को एक पुनर्वास कार्यक्रम में भाग लेने के निर्णय की ओर ले जाती है। अनुभव सफल हो जाता है, वह समस्या से निपटने का प्रबंधन करती है, सबसे कठिन जीवन स्थितियों में भी शांत रहती है।
उसी वर्ष उनकी मुलाकात लुई नेल्सन से हुई, जिनके समर्थन को वे बाद में अमूल्य कहते हैं। युगल लंबे समय से एक साथ रह रहे हैं, लेकिन 1996 में ही अपने रिश्ते को पंजीकृत करने का फैसला किया।
1992 में, उनके इकलौते बेटे की मृत्यु हो गई। क्लार्क ने लंबे समय तक नैदानिक अवसाद के साथ संघर्ष किया, नशीली दवाओं की लत से बढ़ कर, उपचार के परिणामों को देखे बिना, आत्महत्या कर ली।
